На протяжении почти десяти лет Google активно сотрудничал с художниками и музыкантами, чтобы изучить, как новые технологии могут поддержать творчество и помочь улучшить их художественную практику. В прошлом году команды Google (YouTube, Technology & Society и Google DeepMind) запустили новую программу, призванную помочь артистам, авторам песен и продюсерам получить практический опыт работы с инструментами и прототипами музыкального искусственного интеллекта, чтобы поделиться своими комментариями и советами. И сегодня мы раскрываем ключевые идеи, полученные в результате нашего сотрудничества с музыкантами из программы YouTube Music AI Incubator.

ТО Инкубатор искусственного интеллекта YouTube Music — это ключевая часть нашего постоянного сотрудничества с профессионалами в области музыки, где мы вместе создаем инструменты искусственного интеллекта, которые удовлетворяют их потребности и расширяют возможности их творческого самовыражения. Во время встреч один на один с десятками участников глобального инкубатора наши ученые-исследователи, менеджеры программ и специалисты по продуктам делились информацией и собирали отзывы о наших текущих прототипах, включая Музыкальная песочница с искусственным интеллектом – экспериментальный набор инструментов искусственного интеллекта, публично анонсированный на I/O в этом году, предназначенный для ускорения рабочих процессов художников, которые сотрудничают с нами в рамках программы «Инкубатор».

Эти сессии продолжают способствовать честной обратной связи и открытым беседам с целью формирования будущего наших музыкальных продуктов и функций genAI. Сегодня мы делимся новый отчет который синтезирует критические идеи и наблюдения после прослушивания и обучения вместе с этими творческими экспертами за последний год.

Вот краткое изложение восьми лучших идей, которые мы собрали в ходе сессий участников, когда они исследовали потенциал новых инструментов искусственного интеллекта для поддержки своего художественного самовыражения:

1. Прослушивание музыки уменьшает скептицизм

Хотя многие участники инкубатора изначально сомневались в способности ИИ создавать глубокую музыку, их мнение изменилось после прослушивания музыки, созданной ИИ. За первоначальным удивлением последовала настойчивость в необходимости продолжать строительство вместе с творческим сообществом и для него.

ЧИТАТЬ  Забудьте о Черной пятнице – Amazon в настоящее время проводит огромную распродажу на свои устройства.

2. Музыкальные узоры развивают воображение.

Участникам понравилось экспериментировать с искусственным интеллектом, чтобы исследовать новые и нетрадиционные звуки, независимо от того, «хорошо» или «плохо» музыкальное произведение. Непредсказуемая природа музыкальных инструментов искусственного интеллекта отличает их от другого программного обеспечения, используемого в производстве музыки, которое рассматривается как катализатор творческих экспериментов, позволяющий артистам открывать новые звуковые возможности.

3. Мультимодальные входы открывают музыкальное выражение.

Хотя подсказки на естественном языке предлагали некоторый творческий контроль, участники сочли их ограниченными для создания музыки. Художники заявили о необходимости разнообразных подходов, учитывающих творческие предпочтения, выходящие за рамки текстового взаимодействия. Эта обратная связь побудила нас изучить альтернативные интерфейсы, такие как преобразование жужжащих и бормотающих треков в цифровые мелодии.

4. Модели искусственного интеллекта упрощают изучение сложных звуков.

Художники обнаружили, что ИИ облегчил эксперименты со сложными звуками, такими как пение толпы или хор, для создания заполнителей и понимания того, как будет работать произведение. Это помогло им набросать новые идеи и понять, куда инвестировать в новое музыкальное партнерство.

5. Взаимодействие в реальном времени делает творчество увлекательным.

Взаимодействие с генеративными моделями в реальном времени позволило художникам проводить игривые эксперименты. Обеспечивая обратную связь и взаимодействие в режиме реального времени, художники смогли наладить динамичные и совместные отношения с новыми инструментами искусственного интеллекта.

6. Разные дисциплины требуют разных проектов

Сессии инкубатора показали, что артисты, авторы песен и продюсеры имеют определенные потребности и хотят контролировать использование этих инструментов. Поскольку участники видят потенциал ИИ в качестве источника вдохновения, начала и конца песни или инструмента подачи песни, им нужны элементы управления, которые будут держать их на месте водителя, чтобы они могли использовать свои конкретные навыки.

ЧИТАТЬ  От Уолл-стрит до Cryptoverse: путь Догетти, Шиба-ину и Dogecoin к мейнстримному инвестированию

7. Монетизация, атрибуция и контроль являются важнейшими проблемами.

Почти каждый артист в инкубаторе подчеркивал важность решения проблем монетизации, атрибуции и контроля при создании музыки с помощью ИИ. Они подняли ключевые вопросы: кому принадлежит музыка? Как платят авторам песен? Группа активно искала решения и изучала различные модели решения этих проблем. Для YouTube это не гипотетические проблемы: мы активно работаем над ответственными подходами к решению этих ключевых задач.

8. Образование и доступность — ключ к расширению прав и возможностей

Музыканты отметили, что инструменты искусственного интеллекта могут быть полезны начинающим или начинающим продюсерам с ограниченными техническими знаниями или ресурсами. Они предвидели способность ИИ демократизировать создание музыки, предоставлять образовательные возможности и позволять людям исследовать музыкальное самовыражение, независимо от опыта или технической подготовки.

Взгляд в будущее

Мы уделяем особое внимание совместному творчеству: совместная работа с артистами, авторами песен, творческими людьми, рассказчиками и членами сообщества имеет важное значение для представления возможностей технологий. Мы считаем, что крайне важно узнать мысли и мнения тех, кто будет больше всего использовать эти инструменты искусственного интеллекта, чтобы гарантировать, что технология станет более полезной, привлекательной и доступной в долгосрочной перспективе.

В дополнение к постоянному партнерству YouTube с артистами всех слоев общества мы продолжим инвестировать в программы, ориентированные на искусство и технологии, такие как Студия Пурпурный, Google Искусство и культура, Художники + Искусственный интеллект И Лабораторные занятия.

Наша приверженность развитию диалога по вопросам искусственного интеллекта и творчества выходит за рамки наших продуктов. Чтобы узнать больше о том, как мы организуем дискуссии о творчестве и искусственном интеллекте по всему миру в различных областях, откройте для себя нашу выставку в Google Arts & Culture о дискуссии, которую мы провели с художниками в сотрудничестве с галереями Serpentine в Лондоне. Продолжая исследовать пересечение технологий и общества, мы с нетерпением ждем возможности связаться и учиться у широкого круга сообществ – творческих и не только.

ЧИТАТЬ  Михаил Парахин больше не является главой Bing Search и Microsoft Advertising

Source